Voor welke van de kunstenaars zijn boekenplanken het canvas geworden?

Pani Malevich heeft 14 kinderen van haar man gekregen, wat in die jaren heel gewoon was; meestal leefde in zo'n gezin de helft van de kinderen niet meerderjarig, maar Malevich was in dit opzicht een uitzondering: op volwassen leeftijd had Casimir vier broers en evenveel zussen.

Het werk van zijn vader was erg lastig, zijn taken omvatten vooral de productie van grondstoffen, dus bracht hij het grootste deel van de tijd op het platteland door. En mevrouw Malevich reisde met haar man en het vele broeden van haar kinderen; ze had echt geen tijd voor haar eerstgeborene, die van 's morgens tot' s avonds rende met zijn leeftijdsgenoten, de dorpskinderen. Nu naar de rivier, nu naar het bos langs de bessen, en vroeg er vaak om 's nachts, waar niets hem belette de enorme heldere gerechten zoals steelpannen te bewonderen.

De wereld van felle en wilde kleuren heeft Casimir veel eerder geleerd dan de verf zelf. Waarom zijn er verven, als Casimir een kleurpotlood zag toen hij al in zijn 12e jaar was, en verven en tekenpapier nog later. Maar maakte dat hem minder oplettend?

Zoals een bekende kunstenaar me vertelde, onderscheidt een gewoon persoon op zijn best 80 tot 100 verschillende kleuren en tinten, terwijl in het "palet" van de schilder er ongeveer twee of twee en een half duizend zouden moeten zijn. Anders wordt het uiterst moeilijk om alle diversiteit van de wereld over te brengen. Om het kleurenaanbod voor kunstenaars uit te breiden zijn er speciale trainingen, wordt dit geleerd. Maar er zijn unieke mensen die uit de natuur zijn geboren met zo'n 'palet' in het hoofd, zodat ze niet kunnen trainen. Een van deze genieën was Kazimir Severinovich Malevich.

De vader sliep en zag dat de oudste zoon in zijn voetsporen zou treden, maar omdat hij de jongen eens meenam naar de kermis, zijn collega's. Er was iets te zien, maar de jongen verdween plotseling. Severin zocht lange tijd naar hem en hij vond bij de etalage, waarin "schilderen en schilderen" werd tentoongesteld - "Een meisje dat aardappelen aan het schoonmaken was". De foto had nauwelijks een bijzondere artistieke waarde: zo'n meisje met aardappelen had gemakkelijk door Trus kunnen worden verkocht in de onsterfelijke komedie "Operatie" Y "en andere avonturen van Shurik". Maar de jonge Kazimierz kon zichzelf niet van dit heldere doek met geschilderde verf afscheuren. De geschrokken vader was op deze reis en kocht zijn zoon potloden, verven waren al later, toen de man leerde tekenen ...

En de doos met verf was een echte schok voor de eerstgeborene. Ze werden aan zijn zoon gepresenteerd door zijn moeder, Ludwig Alexandrovna, die zichzelf terecht een intelligentsia noemde en zelfs goede gedichten in het Pools schreef. Daarom, wanneer Kazimir Malevich een Russische kunstenaar wordt genoemd, zijn de Polen erg beledigd: hoe kon hij Russisch zijn, als zowel zijn moeder als vader Polen waren en alleen Pools in het gezin spraken, hoewel ze de kinderen Russisch onderwezen. Ludwig was niet alleen poëtisch van aard. Ze had haar eigen wereld (ze was 13 jaar jonger dan haar man en hun opvattingen over sommige dingen waren heel anders). Maar in één waren ze één - ze legden hun hele ziel in de kinderen.

Casimir kreeg verf op de leeftijd van 15 jaar. Maar dit betekent niet dat hij tot die tijd geen artistieke smaak had gehad. Toen ik voor het eerst in Lviv aankwam en het leven van de plaatselijke bewoners zag, was ik verrast dat niet alleen meisjes met een kruis werden geborduurd, maar ook jongens. Zoals het me toen leek, is het niet de taak van een man om te rotzooien met servetten, handdoeken, shirts, tafelkleden. Maar Casimir dacht van niet, hij borduurde met een kruis dat hij niet slechter was dan zijn leeftijdsgenoten. Waarom denken jongens eigenlijk dat deze baan "meisjesachtig" is? Ja, alleen omdat het grondig doorzettingsvermogen vereist.

En laten we nu snel de biografie van Casimir doornemen en stilstaan ​​bij het beroemde "Zwarte plein". Toen de toekomstige kunstenaar 18 werd, verhuisde de familie Malevich naar Koersk. En hier zochten ze vooral vriendschap met de Polen. Een van de meest nabije was de familie van paramedicus Jan Zgleitsa, waarin verschillende dochters opgroeiden. De belangen van deze twee families waren zo nauw met elkaar verweven dat in 1899 de twee oudste zonen van Severin Malevich twee dochters van Zgleyc huwden. En in 1901 werd de eerstgeborene geboren bij Kazimir en Kazimir Malevich, die eerder een Russische naam kreeg dan een Poolse naam - Anatoly.

Vrienden kwamen constant naar hun huis, de kunstenaar Lev Kvachevsky was vooral dicht bij Casimir. Hoewel hij zichzelf in die tijd zelf niet als een kunstenaar beschouwde, gaven ze zich over aan Malevich door portretten te schetsen van gipsen sculpturen.

En in 1905, het jaar van de geboorte van de dochter van Galina, kwam Kazimir Malevich voor het eerst naar Moskou om naar de Moskou School of Painting, Sculpture and Architecture te gaan. Hij geloofde dat hij met open armen in deze instelling zou worden aanvaard. Hoeveel vergiste hij zich? Malevich ging drie keer de school op (!) En faalde alle drie keer jammerlijk. Maar hand in hand - welke van de mislukte medestudenten van Malevich kan onmiddellijk een kunstenaar worden genoemd die een merkbaar stempel op kunst heeft gedrukt?

Maar dit betekent niet dat Malevich het heeft uitgemaakt met een droom. In 1905, na de allereerste mislukking, begon hij te studeren bij Ivan Fedorovich Rerberg, een van de oprichters van de Moscow Association of Artists, en ontmoette vervolgens Ivan Vasilyevich Klyunkov, naar wiens huis hij zijn gezin verhuisde.

Het blijft om te praten over het "Zwarte plein". Zijn idee kwam voort uit Kazimir Malevich een jaar voor het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog, toen hij samen met zijn avant-gardistische vrienden een soepele overgang maakte van cubofuturisme naar suprematisme. Deze creatieve speurtochten hebben de familie tot het uiterste verpest - soms was er zelfs niet genoeg geld voor canvasdoeken en werd meubels gebruikt. Ten minste drie boekenplanken vereeuwigden zichzelf onmiddellijk door een "canvas" voor Malevich te worden. Ze dragen de namen - "WC-box", "Station zonder te stoppen" en "Koe en viool." Wie weet draait Casimir misschien de eerste boekenplank in zijn handen, voor het eerst aan het "Zwarte plein".

In principe is het niet zo uniform, dit vierkant op canvas met een afmeting van 79,5 bij 79,5 cm.Zelfs zonder het gebruik van een vergrootglas, wanneer u naar het beroemde vierkant onder de scheuren kijkt, kunt u de onderste kleurrijke lagen onderscheiden - roze, groen. Het is mogelijk dat Malevich een soort compositie heeft gemaakt, en dan kon hij het niet uitstaan, spuugde en alles in een zwarte geometrische figuur 'verdronk'.

Overigens zeggen ze dat Malevich na het maken van het meesterwerk al lang aan iedereen vertelde dat hij niet kon eten of slapen. En hij begrijpt niet wat hij deed. Toegegeven, toen werd een reddende rietje gevonden, zeggen ze, het is niets meer dan de verbinding van de mens met de kosmos. En nog eens 999 verklaringen van wat het werkelijk is. Waaronder het heilige: "Zwarten stelen steenkool 's nachts in Chicago" ...

Om de een of andere reden nam niemand de moeite om het "Zwarte Plein" te associëren met het feit dat het in 1915 was dat de zoon van de kunstenaar, Anatoly, die slechts 15 jaar oud was, onverwacht stierf. Is het onmogelijk aan te nemen dat met de dood van zijn zoon, met wie de kunstenaar hoge verwachtingen had, de wereld zijn kleuren verloor en zich op het zwarte vierkant concentreerde? Het lijkt mij dat het menselijker is dan de schepping te verbinden met de 'machten van de hemel'!

Hieraan moet worden toegevoegd dat Malevich op 15 mei 1935 in Leningrad stierf. Zijn moeder, Ludwig Alexandrovna, overleefde haar zoon met 7 jaar en viel rustig in rust in 1942, op de leeftijd van 84 jaar ...

Bekijk de video: BIJZONDERE ACHTERGROND MET EEN KRANT (Januari- 2020).

Loading...

Laat Een Reactie Achter